A 115 años del nacimiento de Roberto Matta, niñas, niños y jóvenes de seis regiones de Chile presentan sus propias interpretaciones del universo, el territorio y las relaciones entre arte y ciencia. Sus creaciones dan vida a Los Cosmos de Matta: una experiencia de creación colectiva, exposición desarrollada conjuntamente por el Programa Cecrea y el Patrimonio y el Museo Nacional de Bellas Artes (MNBA), ambas instituciones del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

La muestra inaugurada en el Centro de Documentación Angélica Pérez Germain (Cedoc) del MNBA, reúne propuestas realizadas en los centros Cecrea de Arica, La Serena, Vallenar, La Ligua, Pichidegua y San Joaquín, donde las y los participantes investigaron y experimentaron con distintos lenguajes artísticos, a partir de la obra y el pensamiento de Matta.

“Nos llena de alegría que el trabajo de las niñas, niños y jóvenes participantes se exhiba en el museo y, sobre todo, que ellos se puedan sentir orgullosos de verlo en este espacio. Este proyecto incidirá positivamente en sus vidas y en las de su entorno. Un resultado que nos motiva transversalmente como Museo y como equipo a continuar aunando esfuerzos entre distintas instituciones del MINCAP”, expresa María Soledad Castro Martínez, directora (s) del MNBA.

Imaginar desde los territorios

El proyecto se desarrolló durante el año, a partir de laboratorios creativos situados, que relacionaron los imaginarios de Matta con las particularidades culturales, geográficas y humanas de cada localidad. Conceptos como el caos, los mundos posibles, la transformación de la materia y las relaciones entre cuerpo y universo abrieron preguntas que cada grupo exploró desde sus propios intereses y experiencias.

Se contó con materiales de referencia seleccionados por el museo, que incluyeron obras y prácticas vinculadas con las ciencias y las tecnologías, además de reflexiones de Roberto Matta, Humberto Maturana y Francisco Varela. A partir de estos insumos, las y los participantes observaron sus entornos, investigaron, conversaron y tomaron decisiones colectivas para desarrollar obras inéditas.

“Estamos muy contentas de cerrar un proceso que fue tremendamente enriquecedor no solo para quienes participaron, sino que también para todos los equipos que trabajamos colaborativamente durante estos meses. A partir del cruce entre arte y ciencia, buscamos promover la curiosidad, la investigación y la creación como herramientas para imaginar futuros posibles y fortalecer el ejercicio de los derechos culturales de 80 participantes”, indica Paula Villarroel, encargada nacional de programación de Cecrea.

Desde la perspectiva de Cecrea, esta experiencia fortalece el ejercicio de los derechos culturales al ofrecer espacios donde niñas, niños y jóvenes pueden crear, investigar y compartir públicamente sus miradas. Su participación comprende tanto la exploración del patrimonio artístico, como la elaboración de nuevas propuestas que se incorporan a la vida cultural del país.

Seis territorios, múltiples cosmos

Las obras reunidas en la exposición expresan la diversidad de preguntas y experiencias surgidas durante los laboratorios. En Arica, Luces nortinas de un universo mágico recoge exploraciones del paisaje nortino, una visita al Cerro Sagrado y la observación de los geoglifos del Valle de Azapa, conectando memoria territorial, símbolos y cosmos mediante una pintura colectiva sobre tela.

Cecrea La Serena propone Desde aquí comienza el universo, que combina astronomía, relatos familiares, observación del cielo, ufología y memoria local. La obra, resultado del laboratorio Escuchar el Cielo, construye una visión colectiva del universo mediante técnicas y materiales diversos.

En Vallenar, Cosmogonías del Güasco reúne ocho piezas tridimensionales elaboradas con materiales recolectados en el territorio. Las creaciones exploran fenómenos geológicos, ambientales y culturales del Valle del Huasco e incorporan códigos QR que permiten acceder a piezas audiovisuales y sonoras.

La propuesta de La Ligua es una obra audiovisual realizada por niñas, niños y jóvenes del Colegio Adonay Pukalán, que documenta su experiencia y las reflexiones surgidas durante el proceso creativo.

Desde Pichidegua, la instalación Tejido oculto se inspira en los micelios y las redes subterráneas de los hongos para explorar las relaciones de interdependencia y colaboración presentes en la naturaleza y en las comunidades humanas.

Por su parte, Cecrea San Joaquín presenta Monstruo blando, una escultura textil colectiva que representa una criatura fantástica en transformación. La propuesta recoge exploraciones en torno al Mattascopio, el concepto de Caosmos y las relaciones entre cuerpo, espacio e imaginación.

Una colaboración que conecta al museo con las regiones

Los Cosmos de Matta constituye el tercer capítulo de una alianza entre el MNBA y Cecrea que, durante tres años, ha desarrollado experiencias en torno a Cecilia Vicuña, Gabriela Mistral y Roberto Matta. Este trabajo articula la colección, el archivo y los conocimientos de los equipos del Museo con la metodología de Cecrea, su presencia territorial y su enfoque de participación.

La colaboración permite que las ideas de las regiones lleguen al museo y que sus colecciones y experiencias se proyecten hacia los territorios. Junto con la exhibición nacional, los centros participantes desarrollan irradiaciones locales para compartir los procesos con sus comunidades.

“Este proyecto es para el Museo y especialmente para el Cedoc una instancia de encuentro y de activación de los acervos y prácticas artísticas que incluyen el arte postal, los nuevos medios y las obras colaborativas y performáticas. Poder encontrarnos en un espacio como este vinculando el arte con la ciencia y propiciando la participación de distintos territorios, es una de nuestras misiones y una de las propiedades más valiosas del arte. Este año, hemos puesto hincapié en la figura de Matta porque su imaginario y pensamiento, abre reflexiones en torno a las prácticas creativas, los lenguajes y los procesos”, comenta Alejandra Wolff, jefa del Centro de Documentación Angélica Pérez Germain del MNBA.

El proyecto también contempló la visita de ochenta niñas, niños y jóvenes al MNBA y un encuentro con el artista Mono González en el Espacio Matta, donde conocieron el mural El primer gol del Pueblo Chileno y participaron en una actividad creativa. Las y los facilitadores dialogaron con la artista Mónica Bengoa a partir de su obra postal exhibida en el Cedoc, mientras que el museógrafo Adrián Gutiérrez (MNBA) acompañó a los equipos en la exploración de metodologías de montaje.

La exposición de obras, que incluye un corto documental sobre el proceso, estará abierta hasta el 27 de noviembre de 2026, de martes a viernes de 10:00 a 17:30 h en el Cedoc MNBA. Esta exposición es parte del 5to Circuito Matta Cultural.